新音乐的哲学

二十世纪上半叶，西方音乐经历了史无前例的重大变革。1908年12月21日，随着勋伯格《第二弦乐四重奏》的终乐章在维也纳第一次响起，已经摇摇欲坠的调性体系在此时此刻终于解体，古典主义的优雅与凝练和浪漫主义的缠绵与浓烈彻底变成了历史的回响，变成了再也无法归返的永恒过往。应当如何接受“新音乐”作品？如何理解音乐的这次剧变？如何面对貌似混乱的诸多流派？如何将音乐看作社会与时代的一部分？阿多诺在《新音乐的哲学》中给出了有力的答案。德奥思想家们在二十世纪写下了一系列美学论著，而《新音乐的哲学》无疑就是其中最重要、最具奠基性的作品之一。 【编辑推荐】 “奥斯维辛后，写诗是残忍的。”——当你阅读这《新音乐的哲学》时，可能就会想起这句话。但是，这并不仅仅是因为，这句名言正来自这《新音乐的哲学》的作者阿多诺。 阿多诺是20世纪极为重要的德国哲学家、法兰克福学派的创始人之一，他以研究黑格尔哲学以及“否定辩证法”闻名。像许多德国思想家一样，他对音乐有着天然浓厚的兴趣，同时也有着深刻的见解和专业的研究。但是阿多诺的笔下，“音乐研究”（尤其是两次大战后的音乐研究）既不是一种精致的闲暇消遣，用来展示某种高级趣味，也不是学究式的自说自话，用来彰显其玩世不恭。 阿多诺研究了20世纪上半叶出现的所谓“新音乐”，尽管很多人认为“新音乐”并不悦耳，但阿多诺赋予了这种音乐以特别的意味。例如，勋伯格的音乐就被视为这种新音乐中代表着“进步”甚至“激进”的方向，它仿佛在消极地抵御着什么，又在极力地捍卫着什么。阿多诺认为，这种音乐是一种非语言的抵抗，表达了“人类那种无法美化的苦痛”。他说：“这种冲击阐明了无意义的世界。新音乐将自己献祭给了这个过程。它自己承载起这个世界的全部黑暗与罪孽。”这也为什么，阅读这《新音乐的哲学》的时候，关于奥斯维辛的那句话会萦绕在人们耳边。 当时，有人认为新音乐“不好听”，现在，有人认为这《新音乐的哲学》“不好读”。它有着哲学的固有的严谨和贯彻到底，尤其是辩证法带来的语言上的回环反复，而且它严格地由乐理出发，丝毫不回避音乐中最复杂的结构。从思想性质上来说，《新音乐的哲学》还呈现了与人类自身状况纠缠至深的现代生活。但是，我们还是要将这《新音乐的哲学》推荐给喜欢音乐、期待阅读能够带来专注与宁静的朋友。 《新音乐的哲学》的译者青年学者罗逍然在序言中提到：阿多诺无奈地批评甚至讽刺，那些商业社会的“受害者们”决然不会翻开《新音乐的哲学》读上哪怕一页。但是，今天的我们谁能说自己没有受到文化消费主义的侵染？阿多诺的作品要求认真的阅读与长时间的思考，作为回报，我们也会在阅读时获得明心的感受，并且更加了然自己与社会、文化和历史之间的关系。 智性的生命不会对哲学语言的挑战感到厌倦吧？ 【书封面音乐】 《新音乐的哲学》封面有一段音符，这段音符被视作是无调性音乐的开端。音乐来自： String Quartet No.2, Op.10 - 4. Entrückung (Sehr langsam) 勋伯格，第二弦乐四重奏，第四乐章 链接： https://music.163.com/#/song?app_version=8.9.20&id=2169301&uct2=fQ16y3LvqhEymrHSoluvTw%3D%3D&sc=wmv&dlt=0846 （2分42秒~3分03秒之间的一段女高音） 阿多诺（Theoder W. Adorno），法兰克福学派创始人和代表人物，社会批判理论奠基者，二十世纪最重要的哲学家、艺术理论家与社会学家之一。 阿多诺深谙现代音乐，博士毕业后曾赴维也纳跟随勋伯格小组学习作曲，超过半数的论著都与音乐相关，他的音乐批判理论也是法兰克福学派社会批判理论中最具特色的。代表作有《启蒙辩证法》《否定的辩证法》《新音乐的哲学》等。 罗逍然，古典学、音乐学青年学者，华盛顿大学古典学博士,中国美术学院教师。通晓古希腊文、拉丁文，并掌握英、德、法、意文。古典学方面，已出版的著作有，古希腊文叙事诗《阿尔戈英雄纪》《赫拉克勒斯之盾》的首部中文译文与笺释（华夏出版社），英文古典学论集《柏拉图与赫西俄德》（华东师范大学出版社）；音乐学方面，主编浙江大学出版社“罗森作品集”丛书，译有英文版的《音乐与情感》（浙江大学出版社启真馆）与《意义的边界...